戲曲中的道具漫談

戲曲的藝術價值繁複，它包括了唱腔，樂器，臉譜，粧容，服裝和道具等等，因此，每次看似簡簡單單的一台戲其實所需的物品還是很多的，小時候頑皮喜歡跑到劇院的後台看演員們的描眉化粧，偶爾會去看那一箱箱的服裝和道具，覺得一切都很新奇。那麼，你知道道具對於一台戲有着什麼樣的作用嗎？隨着小編一起去中國戲曲文化中瞭解吧。


　　戲曲是一種極富舞台感染力的行為藝術，深受羣眾的喜愛，以歌舞表達故事情節是其一大特點。戲曲注重實際，既來源於生活又要藝術化地表現生活中的方方面面。這兩種不同的藝術表現形式一直都被人們誤認為是兩種不同的藝術風格表演形式。在實際的表演中，這兩種藝術形式的許多藝術元素是能相互融合、相互影響的，對錶演者的表演藝術要求是有着異曲同工之處的，差別只是表演形式上不同而已。所以從話劇中選擇藝術元素運用在戲曲舞台上是戲曲藝術表演者常用的技法和心得，這其中最重要也是最常採用的就是舞台道具設計。“道具”最早在我國被稱為“切末”，也被稱為“且末”。

　　在戲曲藝術演出中所要借鑑的各種所需用品都被通俗地稱為道具。大道具、小道具、裝飾道具和隨身道具都屬於道具。戲曲中的道具隨着時代的改變而演變。道具隨着社會的發展也漸漸有了實意和表意這兩種不同的設計風格。現今的科技發展也給舞台道具烙上了時代的印記，使舞台道具能夠充分地滿足戲曲舞台的要求，完美地體現出戲曲表演藝術的魅力和商業價值。中國古代美學中的“寫意”是戲曲常常借鑑的一種藝術表現形式，一直以來中國古代美學“寫意”的虛擬這一特點始終是我國戲曲表演藝術沿用至今的技法和表演形式。

在演出舞台上，舞台雖小，但戲曲的表演藝術可以生動地演繹出江河湖海、萬馬奔騰、樓宇環繞、小橋流水……而這一切都要歸功於戲曲表演藝術家精湛的演技和重要的舞台道具。在演出中，一桌二椅是戲曲舞台最重要的道具，也是戲曲中必不可少的萬能道具，這一特殊而又平常的道具給觀眾上演了一場又一場精彩絕倫的好戲，在山地可以被作為坡地，在河流可以被作為渡船，在野外可以被作為木橋、樹木……這種看上去十分簡單甚至簡陋的舞台道具卻承載着無限的表演寄託。道具的另一特點是其舞台裝飾性。道具重要的特點還有指認性，其能使觀者在欣賞戲曲時迅速地指認出戲曲內容的背景。

我們在演出中，最常用也是最好用的道具之一就是桌子和椅子，這一特殊的設計環境造就的特殊的道具在其他藝術形式中比較少見，所以漸漸地成了戲曲舞台特有的舞台美術設計。因為戲曲的表現風格需要，戲曲舞台設計者必須具有以虛為主和虛實結合的戲曲舞台設計思維。戲曲的藝術特點--寫意也影響到舞台設計理念。“沒有什麼是不可以虛擬的”正是戲曲舞台藝術形式的特點之一，包括舞台整體的虛擬和某個地方的虛擬。設計者可以利用碗、扇子、鏡子等舞台道具來虛擬戲曲場景中的對應物，充分引發觀眾對道具所虛擬的物體產生聯想--可以是萬馬奔騰，或是小橋流水……利用一切可利用的材料和製作工藝，實現舞台表演道具在劇中的最大配合，是設計者必不可少的製作路徑。戲曲的表演藝術總是以生動的形象展現人物心理、時代面貌以及貼近人們生活的故事情節，引人入勝，這其中道具是功不可沒的。舞台道具設計者幾乎將生活中見到的景物都照搬到舞台上，來滿足舞台表演的需要，給觀眾最真實的視覺震撼和心靈感悟。

隨着戲曲發展，我們戲曲工作者要不斷地完善舞台道具，積極走創新之路，保持戲曲舞台的藝術活力，一桌二椅的舞台道具設計已經不在戲曲舞台道具設計者的設計考慮範圍之內了，高科技舞台道具被運用到了戲曲表演藝術中。現如今設計者經常將實意性的道具運用到表意性的戲曲舞台中，但在改革嘗試的過程中難免會出現一些不盡如人意的作品。基於此，戲曲舞台道具設計者要探索出一些合理的方法，做到繼承與革新共存，讓舞台道具設計既能繼承傳統戲曲文化的精髓，又能符合現代觀眾的觀賞要求。

舞台道具由最初的一桌二椅發展到如今數也數不清的舞台道具，讓觀眾不能不感謝為之工作、為之奮鬥、為之探究創新的戲曲舞台道具設計者。舞台道具的製作也越來越科技化，甚至一些龐然大物也被搬上了戲曲的舞台。如輪船、飛機等大型的機動機械也可以被運用於戲曲舞台。隨着科技的高速發展，我們有理由相信，在今後的舞台上，會有更多、更復雜、科技含量更高的道具出現。戲曲舞台道具設計應該融合現今高科技的各種手段，通過設計製作出更多與戲曲的內容、精神相適應的道具作品來準確演繹戲曲，併為之錦上添花，進一步襯托、深化作品所藴含的思想內涵。