中國戲曲知識之京劇臉譜的起源

京劇臉譜大家都不陌生，還有一首膾炙人口的臉譜歌，大家都知道了白臉的曹操和紅臉的張飛，粉墨登場最初就是形容京劇演員登台的成語，京劇的臉譜源於生活但更加誇張了人物特點，也成為了中華戲曲文化中的一個亮點，下面我們一起來看看關於京劇臉譜的小知識吧。

京劇臉譜起源於生活。每個人面部器官的形狀、輪廓相似，生理佈局也都有一定的規律，面部肌肉的紋理與人物的年齡、生理、經歷、生活的自然條件也都有密切關係，所以京劇臉譜的勾繪是以生活為依據，也是生活的概括。

　　如生活中常説的人的臉色，曬得漆黑、嚇得煞白、臊得通紅、病得焦黃等，既是劇中人物心理活動、精神狀態的揭示和生理特徵的表現，又是確定臉譜色彩、線條、紋樣與圖案的基礎。臉譜雖然來源於生活，但又是實際生活的放大、誇張。演義小説和説唱藝術對歷史人物的誇張、形象的描寫，也是京劇臉譜的依據來源。如關羽的丹鳳眼、卧蠶眉，張飛的，趙匡胤的面如重棗等，所有這些描寫，都被戲曲化粧吸取下來，在京劇舞台上的表現尤為明顯、突出。京劇臉譜在創造與發展的過程中，來源眾多，除上述者外，還有如下幾種：
　　1、借鑑生活中血統遺傳的原理。如張飛之子張苞，孟良之子孟強，焦贊之子焦玉，尉遲敬德之子尉遲寶林等，襲用其父臉譜，關羽的兒子關平等約定俗成，漸成定例。

　　2、依據劇中人物姓名，附會色調，確定臉譜。如齊桓公因名“小白”而勾白臉，青面虎因“青”字勾綠臉，浪裏白條張順因“白”字勾白臉，黑風利、烏成黑等因“黑”字皆勾黑臉。

　　3、以訛傳訛；一些劇中人物的臉譜來源於“訛傳”（音訛、義訛），加以附舍。如文天祥因與聞太師之“聞”同音勾紅臉。鋼屬黑色，剛與鋼同膏，因此京劇舊例，凡性格猛烈剛強之人多勾黑臉，如《草橋關》劇中的銚剛，（徐策跑城9劇中的薛剛）《慶陽圖》劇中的李剛，均因名字中有“剛”字而勾黑臉（京劇界素有“三剛不見紅”之説）。《八蜡廟》劇中的關泰，《收關勝》劇中的關勝，僅因與關羽同姓而勾紅臉。

　　中國京劇中的臉譜據説源自於一個歷史故事：《樂府雜錄》、《舊唐書·音樂志》、《教坊記》的記載，北齊（公元550——577）蘭陵王高長恭，勇武過人，但容貌清秀，自以為不足以威懾敵人，遂帶木雕面具出戰，時常取勝。一次與周師戰於洛陽金墉城下，以少擊眾，大勝敵軍。齊人慕其勇冠三軍，便模仿他的動作，編成舞蹈，配以歌曲，稱為《蘭陵王入陣曲》。唐代發展成歌舞戲，稱之為大面。演戲時，扮演蘭陵王的演員頭戴面具，“衣紫，腰金，執鞭”（《樂府雜錄》）載歌載舞，作種種指揮、擊刺的姿態。這個戲塑造了一個驍勇善戰的英雄形象，深受人們的喜愛。後世的戲曲臉譜，受到它的影響，日本的歌舞伎亦受其影響。

　　色畫方法編輯
　　京劇臉譜的色畫方法，基本上分為三類：揉臉、抹臉、勾臉。臉譜最初的作用，只是誇大劇中角色的五官部位和麪部的紋理，用誇張的手法表現劇中人的性格、心理和生理上的特徵，以此來為整個戲劇的情節服務，可是發展到後來，臉譜由簡到繁、由粗到細、由表及裏、由淺到深，本身就逐漸成為一種具有漢民族特色的、以人的面部為表現手段的圖案藝術了。

　　京劇舞台上幾千齣戲，數不清的花臉角色，而每個角色都有自己的一套畫法，這就是我們所説的臉譜。臉譜看來五顏六色，五花八門，其實自有一套章法，也就是説各有各的譜。如果從線條和佈局來看，大致可分為整臉、三塊瓦臉、十字門臉、碎臉、歪臉、白粉臉、太監臉以及小花臉的豆腐塊。這每一種臉譜雖畫法各異，但都是從人的五官部位、性格特徵出發，以誇張、美化、變形、象徵等手法來寓褒貶，分善惡，從而使人一目瞭然。

  以三塊瓦的基本畫法而論，即由眉子、眼窩、嘴窩這“三塊”組成，其他畫法大多從這三塊瓦演變而來。如十字門臉，即從腦門至鼻樑有一條黑道，俗稱“通天紋”，與兩個眼、眉連接起來像一個黑十字；所謂花三塊瓦，即在誇張的眉眼中加一些顏色和裝飾圖案，如喜劇人物張飛、焦贊，畫垂眉或蝶翹眉，笑眼窩，翹嘴以示笑口常開；悲劇人物西楚霸王項羽，眼角下斜，嘴角下撇，雖不失莊重，卻也預示着兵敗垓下，自刎烏江的命運；如漢朝銚期的老臉則眼窩尾部。

　　畫出下垂的鬢角，其子銚剛的眼角卻呈上翹之勢，加上誇大的光嘴巴，一看便是血氣方剛；再如關羽“面如重棗”，自然畫紅臉，包拯“鐵面無私”則黑臉非他莫屬，曹操“面帶奸詐”便是一幅奸白臉。可見花臉臉譜是以色定調，如紅色表示忠誠耿直、熱情吉祥；黑臉表示豪爽粗暴、剛正不阿；紫色表示老實忠厚；黃色表示兇狠勇猛；藍色表示桀傲不訓、剛強爽快；白色表示奸詐多疑；綠色表示驍勇魯莽；粉紅色表示年邁血衰；金銀色表示莊嚴，多用於神仙聖人。如果從這些畫法來分析，就會看出門道來了。

總結：戲曲文化越深入瞭解越能感受到它的魅力，讓人慾罷不能，連小小的臉譜都能牽扯出這麼多講究和説道，難怪京劇被稱為國粹，不無道理。