漢族樂器起源,漢族樂器是怎麼來的

漢族民族音樂是我國眾多文化中的一部分，它是起源於人民的生活中，與他一起出現的還有民族樂器。我國漢族民族樂器千奇百怪，有用石頭製成、有用木頭支撐、還有用動物的骨頭製成等等。小編知道大家肯定對民族樂器的起源和發展很感興趣吧，現在就跟小編一起來了解一下吧。


　　起源和發展
　　漢族古代音樂的最初，樂和舞是密不可分的，“樂”時必有“舞”，“舞”時必奏樂；在遠古時期的祭祀儀式中，巫者所跳的娛神舞，往往就有音樂伴奏，這可能就是中國音樂的最早起源。據史書記載，傳説中的黃帝、堯、舜和夏、商、週三代都有自己的樂舞。周代將這六代的樂舞合為六部，稱為“六樂”，也可以稱“六舞”，這説明，在周代文化中，樂和舞是可以舉一而及其二的。當時的樂舞統歸大司樂掌管，大司樂還負責以樂舞來教育貴族子弟。《周禮·春官·大司樂》記載：“大司樂：……以樂舞教國子：舞《雲門大卷》、《大咸》、《大韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》。”特別是其中的《韶》樂，在孔子時代仍然備受推崇。《論語·八佾》説：“子謂《韶》，盡美矣，又盡善也。”《論語·述而》也説：“子在齊聞《韶》，三月不知肉味。曰：不知為樂之至於斯也。”

孔子十分重視音樂的社會功用，他把樂看成個人道德修養得以完成的一個重要階段。他説：“興於《詩》，立於禮，成於樂。”（《論語·泰伯》）孔子也是音樂家，善於論述音樂的隨筆很多。他曾正式習琴，在悲傷與歡樂時撫琴以慰，並傳授弟子。據説他有三千弟子，其中通六藝者達七十二人。孔子之所教，可稱為＂詩、書、禮、樂＂。也就是説，在他的哲學中，道德與音樂居於同等地位，力圖以音樂來品德。

孔子非常愛好古琴，並能自行作曲，關於音樂的評論也見於論語中。他認為韶樂那樣的音樂，盡美亦盡善，但武王的音樂，雖盡美而不盡善，這恐怕是指後者非常偏重技巧而沒有內容，這是值得注意的（韶盡美矣，又盡善也；武盡美矣，未盡善也）。

在《詩經》時代，隨着民間詩歌的興起，樂、舞又和詩歌緊密結合起來，形成了詩、樂、舞三位一體的文化傳統。這種文化傳統在其後的音樂發展中得到了很好的繼承。如戰國時期的楚辭、漢代的百戲和樂府民歌、隋唐的歌舞、宋代的詞曲等，都和音樂有着密切的關係。

秦統一六國後，秦地本土音樂和東方六國音樂出現了大的融合，胡地音樂也開始對秦樂產生了一定影響。自漢代起，西域音樂逐漸傳入中國，如橫吹、羌笛、琵琶、羯鼓等，本來都是西域的樂器，這時已經與來自北方胡地的笳、角以及中原本有的樂器共同組成了漢代的鼓吹樂，這種樂器的組合反映了各民族間音樂文化的融合。魏晉至唐代，南北方少數民族音樂進一步與漢族音樂相交融，流行在北方的相和歌與南方的吳歌、西曲相結合，形成了新的音樂形態“清商曲”，產生了《春江花月夜》等着名的傳統民族樂曲。佛教音樂也在此時傳入中國，出現了“改梵為秦”的中國佛教音樂。中國音樂對各民族音樂的兼收幷蓄，充分反映了中國文化的多民族特色，也反映了中國文化具有很強的兼容力和適應性。

中國對樂理的認識也很早。周代就已經創立了五音階體系和七音階體系，稱“五音”（或“五聲”）和“七音”。五音即宮、商、角、徵、羽，大致相當於現代簡譜上的1、2、3、5、6；七音是在五音的基礎上增加了變徵、變宮，大致相當於現代簡譜上的4、7。古人還把五音和五行相配合，宮、商、角、徵、羽分別對應土、金、木、火、水。這説明，當時的音樂觀念也深受陰陽五行哲學思想的影響。

小結：古人的智商肯定讓人很驚訝，他們善於純手工製作出一些生活中的用品過來，他們那個時候沒有發達的科技為基礎。其中：曾侯乙編鐘就是一個典型的例子，它被中外專家成為樂器屆的珍寶。

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