山東楊家埠木版年畫介紹，山東楊家埠木版年畫簡述

如果你對木版年畫有一定了解，那麼楊家埠木版年畫就比較眼熟了，它可是被稱為木版畫三大產地之一，所以就下來，我們就來系統的來介紹楊家埠木版年畫，看看它發展到現在，經歷了什麼故事？一起來看看吧！

　　一、楊家埠木版年畫簡介
　　明代洪武年間，楊家埠木版年畫已初具工藝基礎。

　　明代隆慶二年（公元1568年）以後，楊家埠先人先後創立了恆順、同順堂、萬曾城、天和永四家畫店。

　　建於明崇禎十三年的“吉興號”年畫作坊，面積239.4平方米，房屋11間，保存完好。

　　從明代到清初，依靠年畫業發展的畫店有同順堂、吉興、太和、公茂、恆順等。明末，因戰亂遂遭破壞。

　　清代前期，年畫又得以恢復和發展。又有萬順、公興、公義、公泰、永盛等30餘家畫店大量進行年畫生產。

　　清代乾隆年間，是木版年畫商品化高度發展的繁榮昌盛時期。在此後一個半世紀裏，楊家埠年畫曾以品種多、規模大、銷售範圍廣而與天津楊柳青、蘇州桃花塢年畫三足鼎立，成為名嗓一時的中國民間三大畫市之一。此時畫店紛開，僅西楊家埠由楊氏一家開設的就有82家。

　　清代咸豐年間楊家埠年畫達到輝煌期，畫店百家，畫種上千，年畫產品行銷大半個中國。

　　清末民初，木版年畫開始“以變圖存”的革新。大順畫店的楊九經代表革新者的要求，創立了東大順畫店。

　　二、製作工藝
　　楊家埠年畫的製作工藝別具特色。藝人首先用柳枝木炭條、香灰作畫，名為“朽稿”，在朽稿基礎上再完成正稿，描出線稿，反貼在梨木版上供雕刻，分別雕出線版和色版。再經過調色、夾紙、兑版、處理跑色等，手工印刷。年畫印出來後，還要再手工補點上各種顏色進行簡單描繪，以使年畫顯得自然生動。

　　楊家埠年畫生產分繪畫、雕刻、印刷、裝裱等幾道工序，每一道工序都極為精細準確。做法是先將畫稿勾出黑線稿，貼到刨平的梨木或棠木板上，雕刻出主線版。待印出主線稿後，再分別不同顏色，刻出色版，套色印刷，最後修版裝裱而成。

　　三、藝術特點
　　楊家埠木版年畫按照農民的思想要求、風俗信仰、審美觀點、生活需要逐步發展完善，形成了自己古樸雅拙、簡明鮮豔的風格。它植根於民間，裝飾於節日，長期以來起着豐富人民精神生活，反映人民美好願望，美化人民節日環境的作用。

　　楊家埠木版年畫的藝術特徵為：不受自然的約束，以豐富的想象力，概括、浪漫主義、象徵和寓意的手法表現主題；構圖完整、飽滿、勻稱；造型誇張、簡練、粗獷、樸實。製作年畫時，藝人首先用柳枝木炭條、香灰作畫，名為“朽稿”，在此基礎上再完成正稿，描出線稿，分別雕出線版和色版，手工印刷。年畫印出後，再手工補上各種顏色並進行簡單描繪，使其更加自然生動。

　　四、題材作品
　　楊家埠木版年畫按張貼部位可以分為：門神類、炕頭畫類、窗簾畫類、中堂畫類、實用年畫、條屏畫類等。按題材分類，有祈福迎祥年畫、辟邪保安的神像、吉祥年畫、風俗年畫、生產勞動題材年畫、小説戲出和神話傳説年畫、山水花卉、珍禽瑞獸年畫、時事幽默、百戲娛樂的年畫等等。

　　五、傳承保護
　　新中國建立後，因戰亂而一度蕭條的楊家埠木版年畫重新煥發了生機。

　　1951年和1952年，華東局文化部與山東省文化局先後兩次派人對楊家埠年畫進行全面調查，先後創作了22幅年畫，對繼承發展楊家埠年畫提供了新的經驗。之後，不少專業美術工作者傾心於楊家埠年畫的創作。在傳統工藝基礎上吸收了歷史和現代的製作方法，將楊家埠年畫提高升華，並對其進行挖掘、整理、創新，創作了大量新畫。


　　小結：它的畫有一個直觀的特點，就是有濃郁的鄉土氣息，製作工藝精湛，其年畫已經銷往了海外，名譽全球。但是在發展中，也有一些問題出現了，第一是年畫創意不夠，比較單一，第二是人才儲備不夠，掌握的人很少，這都是要我們引起注意，